Bienvenidos al sitio web oficial del Ateneo de Punto Fijo, en este importante medio de contacto trataremos de mantener un vinculo más estrecho con nuestro contribuyentes más cercanos, los diferentes productores de eventos y espectáculos que se presentaran en el futuro inmediato en nuestros espacios, así como con nuestros amigos de los medios de comunicación sociales, nuestros principales aliados en la promoción y difusión de dichos programas; así como con el publico en general que desee conocer más de cerca sobre nuestras actividades. Esperamos cubrir todas las expectativas para lo cual fue creado, pero si por alguna casualidad tienes una inquietud, no dudes en comunicarse con nosotros a través de ateneodepuntofijo@gmail.com a la unidad de medios gráficos y audiovisuales.

viernes, 22 de junio de 2012

TRAYECTORIA DE MARÍA TERESA CASTILLO

La cultura y las artes siempre fueron su pasión, motivo por el que trabajó desde sus capacidades y más allá de ellas para fortalecer su desarrollo en Venezuela
María Teresa Castillo nació en Cúa, estado Miranda, el 15 de octubre de 1908. Desde ese momento su destino parecía estar marcado por el coraje y la determinación. Esas cualidades que se requieren para luchar por los ideales y las convicciones.
En 1936 se convirtió en periodista, siendo una de las primeras mujeres en desempeñarse en esta profesión. Antes ya había probado el pesar de estar en la cárcel por repartir material subversivo, justo después de la
muerte del dictador Juan Vicente Gómez.
La cultura y las artes siempre fueron su pasión, motivo por el que trabajó desde sus capacidades y más allá de ellas para fortalecer su desarrollo en Venezuela. En 1942 inauguró la fuente cultural en el diario Últimas Noticias y en 1958 se estrenó como presidenta del Ateneo de Caracas.
Entre sus méritos también se encuentra el haber ideado el Festival Internacional de Teatro de Caracas, cuya primera edición se realizó en 1973.
Mujer de la cultura, rebelde ante la injusticia, luchadora infatigable por la libertad y dignidad de los pueblos, casada con Miguel Otero Silva, madre de dos hijos”, así la describe brevemente la periodista Isa Dobles, quien agregó “María Teresa Castillo ha sido durante largos años, el Ministerio de Cultura permanente de Venezuela sin recibir salario ni designación de los gobiernos de su país”.
Es probable que este reconocimiento nunca haya sido una necesidad para ella. Quizá haya regido su vida a través de la frase de uno de sus autores favorito, el francés André Mourois: “todo lo que merece ser hecho, merece también ser bien hecho”, más allá de todo lo demás.

domingo, 17 de junio de 2012

EN UNA EXHIBICIÓN DE TALENTOS, VIRTUDES Y EVOCACIONES SE CONVIRTIÓ EL 1ER. FESTIVAL DE VOCES FALCONIANAS


El grupo de participantes al momento de la premiación.

Una gala de virtuosismo, manifestación de abundante talento y convocatoria de pioneros de la música y el canto, se vivió en grado sumo en la primera edición del “FESTIVAL DE VOCES FALCONIANA”, realizado la noche del sábado 16 de junio de 2012, bajo el patrocinio del Ateneo de Punto Fijo y La Asociación Musical y Artistas del Estado Falcón (AMAEF), en el auditorio del Ateneo, Rubén Ismael Padilla, de esta ciudad; el evento estuvo engalanado con una nutrida participación de nuevos y experimentados talentos que dieron una extraordinaria demostración de calidad y atributos artísticos, un competente jurado formado por luminarias de la música y el canto falconiano, integrado por Nohemí Mariana, Pedro Luis Boada, Frank Davalillio, Jesús Alberto García y el Dr. Osiris Guarecuco;  un nutrido público que disfruto cada instante del espectáculo, el que recompenso con calurosos aplausos,  llenos de emotivas demostraciones de evidentes beneplácito; así como la oportuna cita de personalidades de la farándula, la empresa privada y la sociedad paraguanera pertenecientes a los diferentes sectores de nuestra comunidad. La noche estuvo complementada con la presentación de varios participantes pioneros del otrora “Festivales de la voz Falconiana”, realizados en la época del recordado “Festival Internacional de La Voz del Caribe”, como antesala falconiana de este último, hoy convertidos en artistas consagrados, con brillantes trayectoria a nivel nacional e internacional tales como René Romero, Valentino, Jesús Alberto García, Chelique Becerrit, Frank Davalillo y Rómulo Zabala entre otros. El espectáculo provoco variadas opiniones entre los asistentes, convirtiéndose en un coro a viva voz, con referencia a que este tipo de eventos, deberían programarse con más frecuencia, debido a que resultan una excelente vitrina de descubrimiento y promoción de nuestros artistas y un medio de sana recreación para el público en general.
Debido al rotundo éxito logrado con el festival sus organizadores y entes motores Chelique Becerrit y Orcelis Marcano, directivos de las instituciones involucradas, recibieron numerosas manifestaciones de elogios y satisfechos expresaron:
Chelique Becerrit directivo de la AMAEF -”Este resultado nos proporciona mucha satisfacción, institucional y personal, por el deber cumplido y nos compromete seriamente para procurar una mayor calidad en los eventos próximos, en los que ya estamos trabajando fuertemente, estamos muy complacidos porque se superaron todas las expectativas y metas planteadas.”
 Del mismo modo el Lcdo.  Orcelis Marcano director del Ateneo de Punto Fijo, menciono: -“En el Ateneo de Punto Fijo, siempre estamos dispuestos a toda manifestación artística y muy especialmente, a todo lo que a la música y el canto se refieren, ya que ésta expresión del intelecto humano, actualmente ha obtenido un importante repunte en su reconocimiento a nivel mundial, por lo que nos hemos propuesto a homologar este sector artístico cultural de nuestra comunidad, con el resto del país; integrándolo y promoviéndolo con nuestras academias y estructuras internas orientadas a este fin ,  por este motivo y cumpliendo con la programación fundamental y estatutaria del Ateneo de Punto Fijo, es que estamos trabajando en este orden, en lo que a futuro estaremos anunciando nuevos planteamientos y programaciones musicales”.
El evento musical, se organizo en el marco de la programación del mes del artista nacional, donde se le rindió un merecido homenaje al maestro Jairo Revilla por su tenacidad y perseverancia durante su carrera artística de mucho éxito y varias décadas.

miércoles, 6 de junio de 2012

CON UN CIELO TOTALMENTE DESPEJADO SE DISFRUTÓ EL TRÁNSITO DE VENUS EN PARAGUANÁ

La imagen vista desde la playa El Pico, Villa Marina, Paraguaná, Falcón, Venezuela
Aquellos venezolanos que no tuvieron la oportunidad de ver a Venus en su tránsito podrán hacerlo en las grabaciones a través de Internet. "En otros sitios del mundo, el fenómeno es observado por más de seis horas" Según explicó Irán Machín, instructor de la institución.

La Península de Paraguaná, estado Falcón, Venezuela, se convirtió en el escenario ideal de científico, estudiantes, docentes y aficionados para observar el último tránsito de Venus de este siglo, las condiciones atmosféricas y el cielo totalmente despejado de nubes, como es característica esta zona, permitió apreciar con detalles excepcionales el fenómeno sideral, convirtiéndose en un observatorio natural y destino obligatorio en estos casos.
Por casi dos horas de este martes 5 de junio de 2012, desde un poco más de las 5:00 p.m. hasta las 6:45 p.m. el recorrido del planeta Venus entre la Tierra y el Sol, calificado como el Tránsito de Venus, pudo ser apreciado por demás en hermoso crepúsculo en las playas de la península y en algunos otras costas del occidente de Venezuela, la próxima oportunidad para disfrutar de este acontecimiento será en 2117.
"En otros sitios del mundo, el fenómeno es observado por más de seis horas. Aquellos venezolanos que no tuvieron la oportunidad de ver a Venus en su tránsito podrán hacerlo con las grabaciones del planetario Humboldt y a través de Internet", explicó Machín.
Durante una entrevista el experto resaltó "el entusiasmo que se puede despertar entre jóvenes y adultos para el estudio de la astronomía a través de este tipo de fenómenos. Además, el recorrido de Venus permite chequear los elementos en órbita que gobiernan los planetas del sistema solar".
Desde Paraguaná
A orillas de la playa de Villa Marina, en el municipio Los Taques de la península de Paraguaná unas 500 personas se reunieron para observar la alineación perfecta entre Venus, el Sol y la Tierra.
El presidente del Centro de Investigaciones Astronómicas Francisco J. Dugarte, Camilo Zamora Ledezma, explicó que Falcón representó la zona perfecta para visualizar el fenómeno.
La ubicación de Falcón al occidente de Venezuela fue la ventaja principal de la zona, sumado a que desde Villa Marina se observa el ocaso de la puesta de sol en un horizonte que está a nivel del mar y con un cielo totalmente despejado, debido a la fuerte brisa que sopla en la zona.
Aunque el paso se evidenciaría más tiempo en el Zulia y Mérida se explicó que en Falcón el
 sol se está ocultando a las 6:27 13 y eso permitió tiempo adicional para observar el evento,  que no ocurría desde el 2004. Las condiciones ambientales y el horizonte despejado convirtieron a Paraguaná en el mejor punto de observación.El astrónomo Jhonny Cova, aseguró que se trató de un hecho único en este siglo y que   pasarán por lo menos dos generaciones para que se pueda visualizar algo parecido.
"Yo escuché que el mejor sitio para verlo era Villa Marina y no dude en venirme con mis amigos a disfrutar de algo que no tendremos otra oportunidad de ver y de conocer cómo pasa un planeta frente otro", manifestó José Osorio, quien aunque no contaba con los equipos necesarios para la visualización pudo observarlo a través de la retransmisión que científicos y el Ministerio de Ciencia y Tecnología dispuso para el evento.

martes, 5 de junio de 2012

EL TRÁNSITO DE VENUS PODRÁ SER VISTO EN VENEZUELA DESDE LA PENÍNSULA DE PARAGUANÁ

El trayecto del planeta Venus ante el ovalo solar que podrá ser visto desde Paraguaná.
El último evento similar sucedió en el año 2004, y ahora, ocho años después vuelve a presentarse este suceso
El recorrido que realizará el planeta Venus entre la Tierra y el Sol, fenómeno denominado Tránsito de Venus, podrá ser visto en Venezuela el próximo 5 de junio, específicamente en la Península de Paraguaná y en el estado Zulia, informó el jefe del departamento de divulgación del Centro de Investigaciones de Astronomía Francisco J. Duarte (Cida), Jhonny Cova.
Los tránsitos de Venus son fenómenos poco usuales, ya que vienen en pares separados por más de cien años. De hecho, el último evento similar sucedió en el año 2004, y ahora, ocho años después vuelve a presentarse este suceso.
La próxima oportunidad que tendrán los humanos de presenciar el fenómeno será el 11 de diciembre del año 2117, "es decir, al menos dos generaciones no tendrán este privilegio".
En Venezuela el fenómeno podrá ser visto partir de las 5:30 de la tarde. Para ello se recomienda ubicarse en un lugar abierto, en el que pueda observarse el horizonte libremente, sin montañas, árboles o edificios, para aprovechar el mayor tiempo que dure el evento.
"El fenómeno dura aproximadamente siete horas, pero por la ubicación de Venezuela en la Tierra, sólo podremos observarlo una hora en la parte occidental del país, como Zulia o Falcón; y unos 20 o 25 minutos en la parte oriental, como en Maturin", explicó el experto.
En ese sentido, Cova indicó que el Cida ha programado una serie de actividades para observar el tránsito de Venus, entre las que destacó una expedición a las playas del Pico en  Villa Marina, Península de Paraguaná, estado Falcón, Venezuela donde decenas de científicos se reunirán para estudiar el fenómeno, como sucedió en la ocasión similar del último eclipse de sol del siglo pasado.
"El lugar es ideal pues hay mucho viento, es decir: altas probabilidades de que el cielo esté despejado, como es frecuente. Además, veremos la puesta de sol encima del mar para provechar todo el tiempo posible de observación".

viernes, 1 de junio de 2012

3.400 VISITAS OBTIENE PÁGINA WEB DEL ATENEO DE PUNTO FIJO EN EL PERIODO DE UN MES

Pagina principal de la web del Ateneo de Punto Fijo
3.400 Visitas obtiene la página web del Ateneo de Punto Fijo en el periodo de publicaciones de un mes en la red de internet, la importante cifra, considerada como un hecho muy significativo,  es el signo más evidente de aceptación de este planteamiento informativo corporativo, entre los usuarios de la institución y el público en general  convirtiéndose en una expresa distinción, por demás, muy estimulante para el equipo de producción del este medio de información cultural, que se ha caracterizado por publicar temas de todas las ramas del saber humano, así como la promoción de los eventos propios del ateneo. Una de las características de mayor poder de la página lo constituye la emisión de la señal de radio de la emisora “Ateneo Radio”, una señal “On Line”, que poco a poco va conformando un grupo de asiduos oyentes,  que quieren enterarse de la agenda cultural de la ciudad, escuchando una amena programación integrada con buena música de todos los estilos y géneros, dándole especial énfasis a la música venezolana y como es obvio especial prioridad a la falconiana; acción esta que ubica a la institución en el vórtice de las nuevas tendencias de la tecnología.
Esperamos seguir creciendo en la preferencia de nuestros fieles seguidores y muchas gracias por esta distinción. Que Dios y la patria los premie.

EL "ALMA LLANERA" CAUSA FUROR EN JAPÓN

La estudiantina japonesa "Komaba" causa furor con un repertorio de música venezolana

Un grupo de estudiantes de la Universidad de Tokio, liderados por el profesor Jun Ishibashi, conforman la estudiantina Komoba que interpreta música venezolana como parte de su formación académica.
La agrupación está conformada por más de 20 estudiantes de diversas escuelas y facultades de la universidad, quienes han mostrado su interés por la música latinoamericana, en particular la venezolana, según reseña el portal de BBC Mundo.
Jun Ishibashi, profesor de la agrupación, indicó que las interpretaciones de los jóvenes forma parte de la asignatura Introducción a la interpretación de música latinoamericana, materia que cursan estudiantes del primer y segundo año de la Universidad de Tokio.
La Estudiantina Komaba fue conformada en el año 2009.
"Si ya ha habido en Japón hasta un millar de intérpretes del arpa paraguaya, varios miles del charango boliviano, decenas de miles de samba brasileña, ¿por qué no de la música venezolana?", se preguntó Ishibashi.
Indicó que su interés por esta iniciativa surgió al enamorarse de Venezuela durante su estadía en Caracas, donde trabajó en mercadeo para una empresa japonesa de 1987 a 1996.
Posteriormente, y gracias al apoyo del maestro Maurice Reyna, agregado cultural de la embajada de Venezuela en Tokio, se propuso el impulso que debía darse a la música venezolana, a través de la creación de la cátedra y luego de la estudiantina.
"La gran mayoría de los estudiantes del curso no han escuchado la música venezolana antes, exceptuando Moliendo Café, aunque hay algunos que vienen ya estimulados por los conciertos, conferencias de músicos venezolanos que visitan la universidad", destacó.
Más allá del alma llanera
Ishibashi agregó que el grupo de estudiantes, intérpretes del alma llanera, es muy diverso: "Tenemos futuros médicos, abogados, economistas, antropólogos, pedagogos, diplomáticos, químicos, ingenieros, arquitectos, matemáticos, etc.".
"El hecho de poder mantener en Japón un grupo dedicado a la música popular-tradicional venezolana con más de 30 piezas en su repertorio, capaz de dar conciertos de dos horas, apenas cuatro años de fundación, sería en sí un éxito que no podría ser logrado por la pasión de un par de locos".
La estudiantina celebra sus recitales y conciertos en el campus de la Universidad de Tokio, y han tenido la oportunidad de interpretar el repertorio venezolano en siete provincias del país. Además, han sido invitados en varias oportunidades por la embajada venezolana en Japón.
"Lo nuestro es un grano de arena en el desierto, pero estamos muy motivados por ser pioneros. Nuestro sueño es realizar una gira por Venezuela dentro de cinco años", señaló Ishibashi.

GOOGLE PROMUEVE LA CULTURA ONLINE

Google Inc. lanzó hoy una nueva aplicación que permite un recorrido virtual por algunos de los grandes monumentos y lugares catalogados como patrimonio de la humanidad por la Unesco como las ruinas de Pompeya en Italia o el Palacio de Versalles en París
Un paseo por las ruinas de Pompeya en Italia y el Palacio de Versalles en París o una completa visita a la catedral de Santiago de Compostela en España serán posibles sin ni siquiera moverse del sofá.
Google Inc. lanzó hoy una nueva aplicación que permite un recorrido virtual por algunos de los grandes monumentos y lugares catalogados como patrimonio de la humanidad por la Unesco.
La plataforma World Wonders Project (Proyecto Maravillas del Mundo) utiliza la tecnología de Street View de Google para estas visitas virtuales. El proyecto incluye 132 lugares de 18 países diferentes, entre ellos 12 de España, país elegido para el estreno mundial de la aplicación.
"Una de las misiones de Google es conservar y promover todo tipo de manifestación cultural online. World Wonders Project dinamiza los sitios patrimonio de la humanidad más importantes para ponerlos a disposición de un público global sin precedentes", dijo Steve Crossan, del Instituto Cultural de Google.
En América Latina, la herramienta incluye recorridos por hasta 11 lugares de México, como los centros históricos de Puebla, Morelia y Zacatecas, y tres de Brasil.
En España, Google permitirá conocer a través del ordenador lugares emblemáticos como la catedral de Santiago de Compostela, en Galicia, el centro histórico de Toledo o las casas colgantes de Cuenca.
La herramienta 
Las visitas virtuales se realizarán gracias a la herramienta de Street View, disponible en 39 países dentro de Google Mapas, que ofrece imágenes panorámicas tomadas a pie de calle y en 360 grados.
La iniciativa, que cuenta con la colaboración de la Unesco entre otros socios colaboradores, también incluye paquetes educativos que se pueden descargar para su uso en el aula.
"Las nuevas tecnologías tienen mucho que ofrecer para dar visibilidad y salvaguardar el patrimonio cultural", explicó Francesco Bandarin, subdirector general para cultura de la Unesco. "Unesco agradece ser socio de este proyecto que contribuirá a que los sitios patrimonio de la humanidad sean incluso más interesantes para los jóvenes”.
La nueva herramienta forma parte de Google Art Project, una iniciativa para descubrir obras y museos de todo el mundo virtualmente.

jueves, 31 de mayo de 2012

DANZALUZ BRILLÓ CON LUZ PROPIA EN EL ATENEO DE PUNTOFIJO RUBÉN ISMAEL PADILLA

Danzaluz en plena faena de Carmina Baruna /Foto: Rómulo Zabala Raggio
Danzaluz, la prestigiosa agrupación dancística perteneciente a la Universidad del Zulia, de Maracaibo, brilló con luz propia en el escenario del Ateneo de Puto Fijo, Rubén Ismael Padilla, este miércoles 29 de mayo de 2012, en la excelente muestra de profesionalismo, calidad y buen gusto de la obra “CARMINA BURANA, una pieza dancística de gran celebridad y exigencia profesional, producida y dirigida por Hugo Barboza, director y docente de Danzaluz, con 33 años de experiencia en el área. 
El majestuoso montaje conto con el planteamiento de una excelente escenografía, acertado vestuario, iluminación y efecto de sonido, con el apoyo visual de imágenes proyectadas en el ciclorama, que ubicaban al público espectador en un ambiente perfecto para que el plantel de danzarines, realizaran una depurada revista de plasticidad y expresión corporal, para cautivar al publico que en repetidas ocasiones aplaudió prolongadamente, el alto nivel de la obra.

Carmina Burana fue compuesta entre 1935 y 1936 por Carl Orff, que a su vez se basó en unos textos medievales. El artista escogió 25 canciones que siguen conmoviendo por su visceral sencillez. Escuchar la Staatsooper Bourgas interpretando el preludio O Fortuna es una de esas experiencias que dejan un recuerdo inolvidable.
Al concluir la gala dancística, su director -Hugo Barboza- recalco lo siguiente: “En estos poemas se hace gala del gozo por vivir y del interés por los placeres terrenales, por el amor carnal y por el goce de la naturaleza, y con su crítica satírica a los estamentos sociales, nos dan una visión contrapuesta a la que se desarrolló en los siglos XVIII y segunda parte del XIX acerca de la Edad Media como una «época oscura» y que a pesar de haber transcurrido el tiempo, este planteamiento aun está presente en nuestra sociedad.
Esta obra dancística basada en la cantata compuesta por Carl Orff (1935-36) y considera como una crítica satírica a los estamentos sociales y eclesiásticos de la Edad Media, plantea algunos aspectos de la vida de los seres humanos como el gozo por vivir, el interés por los placeres terrenales, el amor carnal y el disfrute de la naturaleza, al igual que en la colección de cantos goliardos (S. XII y XIII).
Se danzan las 25 canciones ordenadas por Orff: Fortuna, Imperatrix Mundi (Fortune, Empresa del Mundo), Primo Vera (Primavera), In Taberna (En la Taberna) y Cours d´Amor (La Corte del Amor), con versos en latín, fragmentos en alemán y provenzal antiguo, siendo O Fortuna el más conocido como parte del preludio y final de esta cantata.
Esta propuesta coreográfica configura un discurso donde el movimiento y el lenguaje corporal se unen para transmitir imágenes que recrean los problemas cotidianos del mundo actual: amor, sexo, alcohol, juegos de azar, destino, fortuna, entre otros, cuyas vivencias y experiencias van delineando, así como denunciando, los entretelones terrenales de la humanidad.
PLANTEL ARTISTICO DE CARMINA BARUNA
Coreografía: Hugo Barboza - Bailarines: Elizabeth Medina - Ameley Rivera – Claudia Lugo - Zaily Nava - Yoimara Salom - Adriana González – Gilberto Rincón - Ívol Timaure - Deynis Luque - Wily Reyes – Javier Zabala – Adelcar Romero - Composición Musical Original: Carl Orff - Interprete Musical: The Royal Philarmonic Orchestra & Royal Choral Society – Dirigida por Richard Cooke - Concepto de Video: Hugo Barboza - Dirección de Video: Hugo Barboza - Edición de Video: Ricardo Giancola - Cámara: Regulo Rincón - Concepto de Iluminación y Vestuario: Hugo Barboza
Confección de Vestuario: Joanna Markovic - Técnico de Iluminación y Sonido: Gerardo León - Director DANZALUZ: Hugo Barboza
Para despedirse de nuestra comunidad Ateneísta, el profesor Hugo Barboza se dirigió a nuestros artistas de la danza en los términos siguientes: -A nuestros jóvenes dedicados a esta manifestación artística de la danza y la expresión corporal, en el estado Falcón, les recomiendo el esfuerzo, la perseverancia y la dedicación a esta hermosa actividad, para lograr la notoriedad en ella, en este entorno, también se hace labor de patria siendo el mejor, mucha surte y éxito para todos.

miércoles, 30 de mayo de 2012

DANZALUZ PRESENTA "CARMINA BURANA" EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO, RUBÉN ISMAEL PADILLA.



Con 44 años en la danza la agrupación universitaria zuliana presenta una pieza clásica de la danza moderna

Este miércoles 30 de mayo, a las 7:30 de la noche, la compañía estable de la Universidad del Zulia DanzaLuz estará presentado su versión de la pieza “Carmina Burana” en el ateneo de Punto Fijo, Rubén Ismael Padilla, de nuestra ciudad, como parte de las actividades itinerantes de PDVSA La Estancia Paraguaná, brazo social y cultural de la industria petrolera.
“Carmina Burana” la trascendental cantata de Carl Orff, que traducida del latín significa “Canciones Profanas” nos trae un conjunto de versos que hablan de lo inconstante de la suerte, el disfrute de la naturaleza, la embriaguez, el sarcasmo, la ridiculización y los placeres de la vida.
La pieza fue montada por el maestro y director Hugo Barboza, quien arribó a 33 años de trayectoria artística. Él quiso buscar una composición clásica completa para mostrarla al público venezolano con una visión contemporánea del movimiento.
Barboza, responsable de la acción creativa de toda la coreografía, hace una fusión entre bailarines, escenografía, video, música y teatro, a fin de adaptarlo a la época medieval de siglo XII y XIII.
Esta propuesta coreográfica configura un discurso donde el movimiento y el lenguaje corporal se unen para transmitir imágenes que recrean los problemas cotidianos del mundo actual: amor, sexo, alcohol, juegos de azar, destino, fortuna, entre otros, cuyas vivencias y experiencias van delineando, así como denunciando, los entretelones terrenales de la humanidad.
El espectáculo consta de seis partes llamadas: Fortuna Emperatriz del Mundo, La Primavera sobre el Prado, En la Taberna, La Corte de Amor y Blanca Flor y Helena, que dejarán ver de forma satírica los problemas cotidianos del mundo actual.
De esta manera, el oasis cultural invita a la colectividad a disfrutar gratuitamente de las actividades destinadas a realzar nuestra identidad y tradición. Además puedes hacerte seguidor del Twitter @PDVSALaEstancia.

DESDE HOY SUENA EL JAZZ EN CARACAS

El falconiano Aquiles Báez expresó que la buena música se mantiene en el tiempo por no ser una moda  
El Ciclo de Jazz y Nuevas Propuestas Venezolanas arriba a su octava edición
Miércoles 30 de mayo de 2012
Rumbo a las diez ediciones. El octavo Ciclo de Jazz y Nuevas Propuestas Venezolanas madura cada año y éste no será la excepción. Por primera vez participarán músicos de Italia y España, además de los invitados de Israel, Francia, Alemania, Chile, Estados Unidos y Venezuela.
Igualmente hacen su debut mundial curiosos ensambles, tal como ocurrió con el de Gerry Weil, "Nené" Quintero y Pablo Gil en la primera edición, que luego editó el disco Empatía. Estos tríos son el de la cantante venezolana Marisela Leal, con el contrabajista Gonzalo Teppa y el percusionista "Nené" Quintero, y el del saxofonista chileno Edén Carrasco, el baterista alemán Christian Lillinger y su compatriota, el bajista Alois Kott, quienes han llamado su grupo Athos_III.
Será precisamente este trío el que inicie el ciclo hoy, a las 8:00 p.m. en el Centro Cultural BOD-Corp Banca.
Mañana, a las 8:00 p.m., en el mismo escenario de La Castellana, será el concierto de la clarinetista y saxofonista de origen israelí Anat Cohen, junto con el guitarrista venezolano Aquiles Báez. Completan el cartel de músicos Roberto Koch y Adolfo Herrera, junto con los invitados especiales Linda Briceño, Ana Isabel Domínguez y César Muñoz.
De Francia llega el Trío D'en bas (De abajo) que sonará el viernes, a las 8:00 p.m. El grupo, formado por Arnaud Rouanet (saxo tenor, clarinete, sampler y voz), Samuel Bourille (teclados y voz) y Yoann Scheidt (batería y voz), pondrá de manifiesto su máxima: "La música de arriba para la Francia de abajo".
El sábado 2 de junio le toca el turno a Rubén García y su "Wayne Shorter a la venezolana". Y el domingo, a las 6:00 p.m., será el debut internacional del trío de Marisela Leal.
El ciclo retomará el jueves 7 de junio, a las 8:00 p.m. con un concierto gratuito, el de la banda española Dead Capo, que estrenará su segundo disco en Venezuela.
El viernes 8 de junio será para el dúo de César Orozco y Rodner Padilla. El primero viene de ganar en los premios Cubadisco por su trabajo Orozco Jam.
De Italia viene el cuarteto del reconocido saxofonista Maurizio Giammarco, que se presentará el sábado 9 de junio, para cerrar el domingo, a las 6:00 p.m., con el cuarteto neoyorkino Paul Beaudry & Pathways.

De jazz en jazz
El maestro Eddie Palmieri señaló el fin de semana que la salsa perdía protagonismo ante el latin jazz, incluso, que este último género era la música del siglo XXI. Los franceses se reservaron el comentario; Rubén García dijo: "Ojalá el jazz absorba todo". El falconiano Aquiles Báez fue más allá: "La buena música no pertenece a una moda, La Quinta Sinfonía de Beethoven es La Quinta Sinfonía de Beethoven. Creo que los espacios que gana el jazz son impresionantes y lo que tenemos que procurar es ganar más terreno para la música que estimule el intelecto y la conciencia".
El músico venezolano hizo una propuesta para próximas ediciones: que los invitados internacionales -tal como lo hará Anat Cohen- ofrezcan actividades formativas para estimular el intercambio cultural.
El off-festival se realizará cada noche en el Juan Sebastián Bar de El Rosal.

ÁNGEL RICARDO GÓMEZ |  EL UNIVERSAL