La inversión publicitaria en medios digitales sube en 2012

Después de los hechos acaecidos en muchas webs de descarga ilegal, se vislumbra un cambio en los contenidos online que beneficia al internauta. Son muchas las páginas que ofrecen contenido en streaming legales y gratuitos, pero ¿son realmente de calidad y responden a las expectativas del usuario?

Un estudio publicado por Abi Research revela que los usuarios de televisión y vídeo online superarán los 1.300 millones en 2016, hecho que ya viene percibiéndose por el gran incremento de consumo de contenidos digitales de los últimos dos años. Asimismo, un informe de la consultora GroupM que acaba de ver la luz vaticina un incremento de la inversión publicitaria en medios digitales del 16% para 2012. Por otra parte, la publicidad en medios convencionales cayó un 10% en España durante el pasado ejercicio, mientras que la inversión de anunciantes en medios digitales subió un 12%. También se prevé un aumento en torno al 10% de la publicidad digital para 2012.

Ricardo García Vicente, director de Las Teles, nos da las claves del éxito de este fenómeno que cambia los hábitos de consumo de los usuarios de internet, se afana por innovar y mejorar la oferta de contenidos y supone un claro revulsivo para el negocio publicitario: la televisión online bajo demanda.

Adaptación de los contenidos, la clave del éxito

Adaptarse a la demanda de los internautas. Ricardo García Vicente, director de lasteles.com, lo tiene claro: "Los espectadores quieren ver contenido de calidad sin estar sujetos a una programación. Las Teles nace para ser una referencia en el sector en España a semejanza de proyectos como el de HULU en Estados Unidos, que son un éxito".

Otra de las claves es la variedad. En el caso concreto de Las Teles, García Vicente señala que el usuario tiene a su disposición unos 7.000 vídeos y aproximadamente 35 canales en directo. Cada día se añaden más de 100 vídeos y "es rara la semana que no tenemos un canal nuevo", apunta.

El contenido online ha de adaptarse a todo tipo de soportes con cualquier tamaño de pantalla: tablets, smartphones, netbooks... dispositivos que están diseñados para mejorar la experiencia del usuario en la navegación.

En definitiva: calidad, variedad, y navegabilidad. Los usuarios demandan contenidos que puedan encontrarse fácilmente a través de la plataforma, y que sean compatibles con todo tipo de dispositivos y pantallas.

El futuro del contenido online, cada vez más cerca

Los usuarios utilizan internet de manera diferente a las tendencias de hace unos años. El modelo de demanda de contenidos a través de un motor de búsqueda que actúa como filtro está evolucionando a un modelo de usuarios que exigen información personalizada a la carta. Las redes sociales han fomentado este nuevo status quo de internet: "El usuario ha tomado el poder y es el que elige", asegura Ricardo García Vicente, director de Las Teles.
En relación a la retransmisión de contenido en directo, el director de Las Teles explica que "el low cost en la producción es un hecho, y se pueden retransmitir muchos eventos en directo por internet que antes era imposible debido a su coste".

Automatismo en Gris se expone en la Galería Santa Rosa

Simón Petit, José Zambrano y María Kamel al momento de la inauguracion de la muestra

(Prensa INCUDEF - 18 de abril del 2012)

El funcionamiento real del pensamiento sin la intervención alguna de la razón, aunado a un profundo intento de tomar los fundamentos del automatismo de André Breton, dieron origen a una serie de obras surrealistas. Se trata “Automatismo en Gris”, primera individual de José Zambrano.

El Instituto de Cultura del Estado Falcón, a través de la Galería Santa Rosa, inauguró ayer en el espacio Domingo Medina un total de 18 obras en tonos grises, en las técnicas oleo y collage, cargadas de imágenes oníricas que reflejan los miedos y anhelos del artista, donde el gris es la representación del equilibrio entre luz y sombra, un  estado medio de las fuerzas rigentes en el mundo y del ser humano en sí.

María Kamel, jefe de Arte del INCUDEF, expresó que el ente rector de la cultura falconiana abrió sus espacios a este joven pintor y se propone acompañarlo en sus nuevos pasos por los caminos de la creación, en función de proyectar su trayectoria, constancia, creatividad, sacrificio y voluntad.

Manifestó, que lo irreal es la tendencia de este novel artista, en cuyas creaciones pueden apreciarse referentes de la pintura universal, con un mensaje que intenta asumir nuevos parámetros que escapan de la realidad del lienzo.

“Las obras de José Zambrano, las cuales, en su mayoría, obedecen a las formas tradicionales de la plástica, reflejan estados de ánimos asociados, tal vez, a su personalidad. En la atmósfera de su trabajo se visualizan manzanas, zapatos, árboles, rostros, espacios de penumbras y desolación, perteneciente al mundo interior del artista”, expuso Kamel.

Yátu acompañó a Zambrano con su música



De una lengua clásica de la India y tomado como interpretación de la mitología hindú, Yátu se refiere en su principal acepción al sonido sublime. Este nombre define, artísticamente, a Juan Bautista López, el legendario rockero falconiano quien acompañó a José Zambrano en esta presentación, deslumbrando a los amantes de las artes visuales con un recital ofrecido en la Galería Santa Rosa.

Temas variados, entre los que destacan “Churuguara Blues”, “Superman” y “Soy un extraño”, además de algunos de su más reciente producción discográfica “Inmortal”, fueron interpretado por el exponente del pop-rock, durante la presentación de la muestra figurativa y surrealista del joven pintor.



La invitación es a propios y visitantes a que acudan a aprecias esta exposición, al alcance de todas y todos en horario comprendido de lunes a viernes, de 8:00 AM a 4:00 PM, la cual permanecerá hasta el próximo 20 de julio del 2012.

INCUDEF EXPONE ARTE FIGURATIVO Y SURREALISTA

Primera individual de José Zambrano
Nuevamente la Galería Santa Rosa abre sus espacios para presentar al público una de las variadas tendencias de las artes visuales. Se trata “Automatismo en Gris”, Primera individual de José Zambrano, una muestra figurativa y surrealista.
El espacio Domingo Medina, albergará un total de 18 obras en tonos grises, en las técnicas oleo y collage del novel artista falconiano, quien influenciado por el padre del surrealismo, Andrés Breton, ofrece una serie de imágenes oníricas que escapan a la lógica o al raciocinio común y que van adquiriendo nuevos significados.
La exposición se inaugurará este miércoles 18 de abril, a partir de las 10 AM, con la participación especial del legendario cantautor falconiano de rock and roll Juan Bautista López, mejor conocido como "Yátu", quien deleitará con temas variados, entre los que destacan algunos de su más reciente producción musical “Inmortal”.
La invitación es extensiva a propios y visitantes a que acudan a disfrutar de esta muestra basada en el automatismo, forma de expresión mediante el cual el artista plasma representaciones novedosas, con la cual busca objetivar aspectos de su subjetividad.

PRÓXIMAMENTE EL HUMOR SE PRESENTARÁ EN EL ESCENARIO DEL ATENEO DE PUNTO FIJO A VARIOS COLORES

El elenco de “Humos a Varios Colores” en el proscenio del ateneo de Punto Fijo

“Humor a Varios Colores”, Así se llama el montaje que Ave Fénix Teatro representará este jueves 3 de mayo de 2012 a las 7:00 PM, en el Ateneo de Punto Fijo, Rubén Ismael Padilla, la pieza teatral que es una creación colectiva de la agrupación, está enmarcada en el estilo de “Comedia humorística”,  basada en un guion interactivo que combina momentos de improvisaciones in situ, que involucra al público asistente en el desarrollo de la trama, el montaje está dirigido por Jakson Chirinos, un joven dramaturgo falconiano que ha mostrado un vertiginoso progreso en sus últimas producciones presentadas.

“Humor a Varios Colores”, es una pieza pensada especialmente para el público adulto, en la que situaciones comunes como las relaciones de parejas, la infidelidad e incluso realizar por accidente, una audición para ser la imagen de un singular producto en un comercial de televisión, son representadas en una progresión de escenas, que se convierten en una disparatada comedia teatral, en donde se pone a prueba la capacidad interpretativa y de improvisación del grupo actoral, pues se involucra al público asistente en el desarrollo de la pieza.

“Humor a Varios Colores”, cuenta con la participación de ocho actores en escena, Andrés Gutiérrez, Jakson Chirinos, María Alejandra Ramos Donís, Jonattan SierraAlta, Laura Medina, Leonardo González, Alex Álvarez e Yrianna López, que le dan vida a esta excelente comedia, que busca durante una hora regalar sonrisas y un momento diferente al público asistente, presentándole un reflejo de lo cotidiano desde una perspectiva matizada con humor, risas y joviales reflexiones.

EN UN EVENTO SIN PRECEDENTES SE CONSTITUYO LA CONFERENCIA VOCES DE MARCA PRESENTADA EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO

En la grafica los expositores y parte del equipo de produccion

La segunda edición de la conferencia Voces de Marca Falcón, dirigido a los profesionales de los diversos medios audiovisuales de nuestra entidad, concluyo como un evento sin precedentes motivado a su contenido y excepcional Performance con el que se desempeñaron los expositores;  el coloquio  temático de locución,  técnicas vocales y estrategias en la materia, alcanzo un alto grado de intercambio de anécdotas y conocimientos, debido a la calidad y experiencia de los expositores así como  del auditorio, integrado por los más destacados locutores y productores de nuestros medios de radio y televisión locales. La temática y el contenido, por demás interesante e innovadora, elocuentemente  argumentada por Rafael Cadavieco, voz de identidad del Circuito Mega, Erasmo Provenza,  Host (ancla y anfitrión) de Meridiano TV, María José Estévez, actriz de doblajes y Voces de Disney, Cartoon Network, Daniela Martínez, HBO2 y la locutora con mayor cantidad de publicidades al aire en radio y televisión, en estos momentos  y el paraguanero Elvis Castillo, mas de 100 marcas para Latinoamérica.

El ambiente, acogedor y entusiasta mantuvo un constante interés en el auditorio con cada expositor en los temas dedicados a la música, el deporte, la actuación y la locución neutra, argumentos esgrimidos por todos los ponentes,  alcanzando a si su máxima expresión la exposición de María José Estévez, cuando caracterizo en el escenario, los variados personajes que ella graba para los dibujos animados de Disney Channel y Cartoon Network, todo se convirtió en una revelación de gran impacto, cuando ella misma se definió, como una actriz de radio, reivindicando esta noble profesión un tanto ausente en nuestros medios en el presente.

Un éxito rotundo se anota la empresa Tclas, coproductora del evento, conjuntamente con el Ateneo de Punto Fijo, quienes se proponen continuar la secuela  de eventos en nuestra sala cultural, cumpliendo con la premisa de su eslogan, "Hacer Cultura al mejor estilo Capitalino”.

EL EMPEDRAO CANTÓ Y BAILÓ AL SON DE TINO RODRÍGUEZ



El grupo de la familia de Tino Rodríguez interpreto  los temas emblemáticos del juglar.



Se engrandece herencia del bardo falconiano

El Boulevard de Santa Lucia recibió estos viernes 13 de abril en horas de la noche a centenares de parroquianos ansiosos de escuchar, aplaudir  y bailar los éxitos musicales de Tino Rodríguez.

Aceptando la invitación del gobierno del Zulia,  a través de su Secretaria de Cultura y de la Academia de la gaita,  los marabinos colmaron las calles del Empedrao para disfrutar de un majestuoso espectáculo artístico que reunió a prodigiosos intérpretes de nuestra canción.

La Orquesta Típica del Zulia,  dirigida por el profesor José Luis García, hizo gala de su excelencia al acompañar a tres extraordinarios intérpretes zulianos como Judith Sanquiz, Ricardo Cepeda y Gustavo Díaz quienes ofrecieron un recital con piezas emblemáticas del repertorio de Tino Rodríguez.

Seguidamente se pudo apreciar una semblanza,  del falconiano más zuliano de todos,  gracias a un documental testimonial  en el cual familiares y amigos reafirmaron su grandeza como persona, como cultor y como padre de familia. 

Algunos de sus hijos y nietos subieron al escenario para evocar valses, danzas y boleros que Don Tino cantaba en cada encuentro con su amado público.

Víctor Hugo Márquez, repentista y cantautor,  dedicó una emotiva décima para recordar el afecto infinita zulianidad que tanto exaltó Tino en sus presentaciones en escenarios de toda Venezuela.

El broche de oro de la noche lo puso La Orquesta Cheo García interpretando un memorable repertorio de boleros y guarachas en las voces de Ender Carruyo, Morris Ocando, Leopoldo Blanco, Jairo Delgado y Ender Carruyo Jr con arreglos musicales de Luis López.

A las diez y treinta de la noche al finalizar el acto la familia de Tino Rodríguez agradeció a las autoridades de la región, a los artistas, al público y a los medios de comunicación social por mantener viva la obra artística y musical de su entrañable Padre.

Moraima Gutiérrez/CNP 6510/ sábado 14 de abril 2012

IMPACTANTE ACTUACIÓN DE "IL VOLO" EN VENEZUELA

EL GRUPO JUVENIL ITALIANO DE ESTILO POP LIRICO, ACTUÓ EN VALENCIA Y CARACAS ANTE UN NUMEROSO PUBLICO. 

De cualquier forma que se les vea y admire, estos tres chicos: Ignazio, Gianluca y Piero son la sensación del llamado estilo musical pop lírico. El trío italiano con poco tiempo de formado y no tantos discos en su haber ha cautivado el mundo entero y acá en Venezuela siguieron la buena racha.
Un espacio improvisado al aire libre fue el escenario de su presentación en la Universidad Metropolitana de Caracas. Aunque las cuatro mil personas tardaron 3 horas en colas para llegar al sitio y una menos duró el show, valió la pena contemplar a estos artistas del momento.
A las 9:00 de la noche del viernes, luego de la salida y buen calentamiento de la cantante venezolana Anais Vivas, la neblina arropó las gradas y tarima. Minutos más tarde se apagaron las luces y los gritos del público, en su mayoría jovencitas, gente de la tercera edad y una amplia colonia italiana le dieron la bienvenida a la agrupación.“IL Volo” estuvo acompañado por una banda de cinco músicos, excelente iluminación en tonos azules y verdes, además de un juego de videos en cada interpretación. Los tres tenores, quienes no sobrepasan los 20 años, asombraron con su talento y carisma en su segundo concierto en Venezuela.
La noche anterior deslumbraron en Valencia con un repertorio similar al de Caracas. Iniciaron el show con los temas: il Mondo, y Un amore cosi grande. Las primeras palabras las dijo Piero: “Hola Venezuela, ustedes son el público más hermoso que hemos tenido en este tour”.
El grupo que surgió de un reality show transmitido en la televisión italiana en 2009, siguió cantando una docena de éxitos como: El Reloj, del mexicano Roberto Cantoral; y otros tantos que la fanaticada se sabía y coreaba. Siguieron: “Mi vida”, “Música proibita”, “Notte Stellata”, “This time”, “Mamma” y, a todo pulmón, la más solicitada “O Sole mio”.
“Son verdaderamente talentosos. Me asombra la capacidad vocal que tienen porque son muy jóvenes”, dijo Belén Colmenares, fanática de los italianos.
Con imágenes del cine español y pasodoble IL Volo cantó “Granada”. La larga lista continuó con “Hasta el final”, “Ti voglio tanto bene”, “Así será”, y “Non ti acordar di me”. Hubo un momento donde apareció en pantalla la actriz Monica Bellucci, y Gianluca expresó: “Ustedes las venezolanas son las mujeres más hermosas”.
“Sencillamente mágico este concierto. Uno de los mejores que he visto en mi vida”, repetía la joven María Cristina Pacheco sobre el performance del grupo que repartió rosas en las primeras filas. También aceptaron regalos, bufandas y leyeron pancartas en español.

ESTA NOCHE A PARTIR DE LAS 7 PM SUBE EL TELÓN EL 1ER FESTIVAL DE CANTO "LA VOZ DEL AVE FÉNIX" PARA DESTACAR EL TALENTO ARTÍSTICO PARAGUANERO

Entre un grupo de 11 participantes hoy se selecciona “La Voz del Ave Fénix”

El evento musical del año, el 1er Festival de Canto "La Voz del Ave Fénix", una producción de Ave Fenix Teatro que nace como muestra de agradecimiento por el apoyo que durante su primer año de trabajo artístico y cultural ha recibido la agrupación teatral por parte de instituciones como el Ateneo de Punto Fijo "Rubén Ismael Padilla” y la Escuela "Danzateneo", así como también de músicos y cantantes de muestra ciudad.

El 1er Festival de Canto "La Voz del Ave Fénix", es una iniciativa de Ave Fénix Teatro que logró convocar a más de 50 aspirantes con edades comprendidas entre 14 y 40 años y a través de un proceso de selección realizado por un jurado conformado por reconocidos músicos y artistas de la ciudad, resultaron seleccionados 20 participantes que mostraron su talento en dos eliminatorias pero solo 11 de ellos podrían ser los finalistas que este viernes 13 de Abril a las 7 pm en el Ateneo de Punto Fijo "Rubén Ismael Padilla” lo darán todo por ganar pero solo uno podrá convertirse en "La Voz del Ave Fénix" y obtener el premio en efectivo de 3000 Bs, una sesión fotográfica y la grabación de un video musical.

El Ateneo de Punto Fijo "Rubén Ismael Padilla" y Ave Fénix Teatro, extienden una cordial invitación a la colectividad en general a disfrutar de este espectáculo protagonizado por 11 artistas noveles, cargado de sorprendentes producciones musicales, mimos, teatro y muchas sorpresas más, las entradas están a la venta en la taquilla del evento y su valor es de 40 Bs. Ven y conoce quién será "La Voz del Ave Fénix".

TODO ESTÁ PREPARADO PARA LA GRAN FINAL DEL 1ER. FESTIVAL DE CANTO "LA VOZ DEL AVE FÉNIX"

Promocional del festival

Ya todo está preparado para la gran final del 1er. Festival de Canto “La Voz del Ave Fénix”  a realizarse en el auditorio del Ateneo de Punto Fijo, Rubén Ismael Padilla en Falcón, Venezuela. Organizado por el grupo de teatro “Ave Fénix Teatro y El propio Ateneo. El certamen consiste en el montaje de un concurso de cantantes noveles que durante dos tandas eliminatorias, en el término de tres meses de formación y adiestramiento,  dieron como resultado este evento que promete ser una gran noche de canto e interpretación, la invitación es para hoy, viernes 13 de Abril de 2012 a partir de la 7:00 PM donde un calificado jurado integrado por locutores, actores y músicos de profesionales, seleccionaran a los finalistas y al ganador de la Gran final festival quien recibirá grandes premios. +

MARIANTONIA PALACIOS CON SU PIANO REVIVE LA MÚSICA VENEZOLANA DEL SIGLO XIX

Mariantonia Palacio Pianista, profesora universitaria, investigadora y coordinadora de la Maestría en Musicología Latinoamericana en la UCV.

El disco "Venezuela" ofrece dieciséis obras, y de ellas tres de mujeres autoras

Un piano es capaz de develarnos la música venezolana del siglo XIX: a cargo de Mariantonia Palacios, acaba de editarse el CD Venezuela, que contiene una representativa muestra de la música que se hacía en los ochocientos.
La intérprete se ha dedicado por muchos años a investigar, recopilar y editar la música para piano de ese periodo. A la par de esa actividad, Mariantonia Palacios también se desempeña como profesora titular de la Universidad Central de Venezuela y coordinadora de la Maestría en Musicología Latinoamericana de esa casa de estudios.
En este álbum, la pianista organiza un repertorio de dieciséis obras en cuatro bloques: el primero lo conforman ocho piezas agrupadas bajo la clasificación de Géneros de baile, es decir, lo que se bailaba en la época, y suenan, entonces, valses, mazurca, polka, danza-merengue, de autores como José Vicente de Aramburu, Ramón Delgado Palacios, Salvador Narciso Llamozas y R.M. Saumell.
El segundo bloque es un atisbo al trabajo que hicieron las mujeres compositoras decimonónicas, y que sin duda le confiere a este disco un positivo valor agregado: los nombres de Sofía de Pecchio, María Montemayor de Letts e Isabel Pachano de Mauri suenan junto con sus obras, respectivamente Foglie d'autunno, Margaritas e Isabel. Y suena también, inevitablemente, la feminidad, característica todavía por estudiar dentro de la musicología moderna, aunque hay trabajos interesantes en lo que a la escritura musical de géneros se refiere.
Luego viene un tercer bloque, Piezas de concierto, donde resaltan dos autores como Federico Vollmer y Pedro Larrazábal, con obras de virtuosismo, especialmente para ser escuchadas, como recomienda la intérprete.
Por último, cierran el CD dos obras de Pedro Elías Gutiérrez, extraídas de su libro Álbum del Centenario de la Independencia, la Barcarola y el vals Margot. Un disco que, además de mostrar la música de una época, brinda un agradable momento de excelente música e interpretación.